梁羽生武俠指南

冰之火

　　本文为尚未读过或初步涉猎者而写，以时代背景、创作时间为经纬。

　　一、四个系列，两部独立作品，四个朝代

　　通常我们说梁羽生有三十五部武侠作品。不过《弹指惊雷》、《绝塞传锋录》在报纸上连载时是一部，出版时拆成两部，《剑网尘丝》和《幻剑灵旗》也是，严格说来只有三十三部。加以《武林三绝》没有正式出版，一般人能看见的是三十二部。以下以三十三部讨论。

　　记住一件事：梁式武侠的特点是结合史实（对外），人物生生灭灭、代代相传（内部）。张丹枫横跨五部，由塞外贵胄而中原英雄，由少年狂态而年高德邵，而入土为安，而徒子徒孙绵延不绝。金世遗也是如此。

　　这样的「生生灭灭、代代相传」可分为四个系列：

　　一，大唐游侠（三部）。

　　二，宋、金、蒙古斗争（六部）。

　　三，天山（二十部，接近作品总数2/3，包括明代七部，清代十三部）。

　　四，清末义和团（两部，最早的作品）。

　　此外还有两部独立作品：《女帝奇英传》（唐）、《武当一剑》（明）。

　　系列有四个，朝代也有四个（两者不等同）：唐、宋、明、清。第一个写的是清，接着是明、唐、宋。后写的两个较早收工。明的起点是第五部作品《白发魔女传》，唐是第十一部《女帝奇英传》，宋是第十八部《狂侠·天骄·魔女》。清代作品最多，唐代最少。

　　以唐为背景者有四部：《女帝奇英传》、《大唐游侠传》、《龙凤宝钗缘》和《慧剑心魔》。《女帝》写武则天一朝。《大唐》三部曲演述天宝盛世至安史乱定后的朝廷、军阀及周边国家。从绿林看天下，因为秩序已经崩溃。旧派似无人书写唐代（至少没有名篇），梁羽生首开风气，如今又见黄易《大唐双龙传》。写隋唐的人少，或与历史素养有关。

　　以宋为背景者有六部：《武林天骄》、《狂侠·天骄·魔女》、《飞凤潜龙》、《鸣镝风云录》、《瀚海雄风》和《风·云·雷·电》，彼此相关，演述南宋、金和蒙古的钩心斗角，惟正统观过强，表现不理想。《武》创作最晚但背景年代最早。《狂》篇幅最浩大，也是本系列的开端。《飞》篇幅最短也最可看，其它五部可不看。宋代不是梁羽生的地盘，它属于金庸和温瑞安。
   
　　以明为背景者有八部：《还剑奇情录》、《萍踪侠影录》、《散花女侠》、《联剑风云录》、《武林三绝》、《广陵剑》、《白发魔女传》和《武当一剑》。《武当》和其它七部关系微弱，仅以霍天都与少林僧人的「忘年之交」等一二设定联系，应视为独立作品。明、清是武侠的主战场，前者更是「去历史化」者经常套用的背景，比如古龙。旧派名家文公直、朱贞木也以明代书写闻名，但结合历史颇深。

　　清代有十五部：《塞外奇侠传》、《七剑下天山》、《江湖三女侠》、《冰魄寒光剑》、《冰川天女传》、《云海玉弓缘》、《冰河洗剑录》、《风雷震九州》、《侠骨丹心》、《游剑江湖》、《牧野流星》、《绝塞传锋录》（含《弹指惊雷》，本名由后半部袭用）、《剑网尘丝》（含《幻剑灵旗》）、《龙虎斗京华》和《草莽龙蛇传》。前十二部以天山为轴线，《剑网》与其交集在白驼山，可谓别传。《龙虎》和《草莽》自成「义和团」系列，故事年代最晚，创作却最早。梁、金、古都从清代入门。

　　霍天都是张丹枫的弟子，又是天山的立派宗师，所以天山横亘明、清两代。在高冷的群峰下是炙热的沙漠，沙漠之外才是压迫者的地盘。因此，天山是梁羽生的灵魂，也是神圣超凡的象征，兼武道和民族气节两面。即使出现不肖徒孙或侵入者，梁羽生都会适时予以铲除、护法，确保天山的纯粹性。入清后，天山屡屡支持抗清份子，甚至本身就是主事者。

　　  必须注意的是，广义的天山非仅霍天都及徒子徒孙，乃三支合一：一，主干为霍天都、晦明禅师以下。二，凌云凤、练霓裳师徒四代分而复合。三，武当派分支因天川冰女的婚姻并入，之前亦以天山之友的身分被认知。七剑（杨云骢、凌未风等）之后，唐晓澜三代执掌天山，友好者包括邙山派吕四娘、金世遗两支。五支共为主角儿，明、清皇帝和白驼山（毒贩）则恶名昭彰。以个体来看，反派以乔北溟、孟神通最强大，有一代宗师的气象。

　　  除了分合，还有盛衰。天山高踞武林颠峰，直至唐晓澜。唐经天、唐嘉源两代衰微，「天下第一」让给了金世遗、江海天师徒，孟华、杨炎时又复兴。不过整体来看，天山始终与武当、少林享有崇高地位。年羹尧后人和扶桑岛（源于大唐游侠）也有一定份量。

　　  从创作时间看来，以下作品具承先启后的关键性。《七剑下天山》带动了天山系列，包括后续的《江湖三女侠》、前传《塞外奇侠传》和《白发魔女传》，然后牵出《萍踪侠影录》和《冰川天女传》。《萍踪》又导引出前传《还剑奇情录》、后传《散花女侠》，《冰川》导引出前传《冰魄寒光剑》、后传《云海玉弓缘》。

　　二、你该优先看哪些作品

　　每一种排行榜都有不同考虑。除了艺术水平，本文考虑的有两点：

　　一，梁羽生所以为梁羽生，也就是独特之处。合观金庸、卧龙生、古龙，每一个都挑几部代表作，我们该挑出哪些来比较？

　　二，基于剧情的系列性，是否在创意上源源突破？如果没有，很容易一滩死水。这是系列之作的困境，所以用严格的标准对待后起之作。

　　优先推荐以下七部。唐代一部（1/4），明代三部（3/8），清代三部（3/15）。除《女帝》，其它六部构成三组关系：《还剑》是《萍踪》前传，《冰川》和《云海》连贯，《白发》是《七剑》前传的前传。其中《萍踪》、《女帝》和《云海》作者最满意，《白发》和《七剑》极为畅销。

　　□明：《萍踪侠影录》

　　以明朝和瓦剌斗争（土木堡之变）为背景，又以昔年朱元璋、张士诚争天下为前引，加入张宗周与云靖的冲突，金刀寨和朝廷的恩怨，玄机逸士和上官天野的竞争，毕家的虎视眈眈。主角是张丹枫和云蕾，配角有明英宗、于谦、云重、黑白摩诃、澹台灭明、脱不花等。彭莹玉的秘籍、张士诚的宝藏和地图增添几许热闹。本书为「正格」作品的巅峰，国族斗争、正气、名士佳人。ㄧ个又一个的结被解开，由仇恨迈向爱，由私利转为大义。然而，对朝廷的「含泪支持」，使本书富有玩味空间，而非老八股的革命号筒。以小窥大，张丹枫和上官天野的老少情痴是为一绝，云蕾赌气却嚼起干粮又是一绝。「只为情真只为痴」和「能歌能哭迈俗流」，道出张丹枫的热情和抑郁，具有强烈的情绪感染力。

　　□清：《云海玉弓缘》

　　金世遗在《冰川天女传》无法赢得桂冰娥，在本书得到谷、厉、李三女垂青，结尾却依然孤寂一人。「无可奈何花落去」，情感打了死结，艺术典范达到极至。「情」是本书的引线，由金世遗（浪子）和厉胜男（魔女）、谷之华（侠女）的三角关系构成核心，加上孟神通（恶）对女儿谷之华（善）的爱，以及乔北溟传人和张丹枫传人（天山派），邙山派（遗民）和清廷、孟神通的斗争。四大角色三邪一正，邪能胜正，又淡化国族斗争背景，在梁羽生作品中属于变格，写来浑然一片，结尾笔力万钧，追悔不尽。苍茫云海之中，厉胜男拉开玉弓的倔强形象反复重映，「此情可待成追忆，只是当时已惘然。」《萍踪》和《云海》二部堪称极品，男主角一正一邪，是梁式奇男子的典范。

　　□明：《白发魔女传》

　　练霓裳是最耀眼的女主角，敢爱敢恨，与懦弱反复的卓一航构成经典组合。背后的凌云凤、武当派，分别代表自主、热情的女性和保守、制约的男性，寓意深远。爱情这东西，妳要的时候得不到，妳不要的时候苦苦追赶。「冬风尽折花千树，尚有幽香放上林。」尽管练霓裳心如死灰，卓一航仍舍弃一切来到天山，决志为她等待花开。他们和晦明禅师（岳鸣珂）存在对照关系，构成天山的三支。不过故事结构没有《萍踪》和《云海》紧实，去掉某些枝节会好些。一夜白发之前的梦，比白发的本身更具感力。

　　□清：《七剑下天山》

　　天山系列的开端，民族男女英雄的确立，景色如梦如幻，在在使《七剑》列为必修课程。由于评价两极，这里必须说解：尽管结构散乱，模仿英国小说《牛虻》，但前事穿插在情节中，目不暇给，铺叙了前传的空间，是很耐嚼的做法。（我们先在本书看见卓、练二老的结局，然后才有《白发魔女传》。）结尾对前、后七剑的评语具有传奇色彩，又为后来故事铺写。多隆死前对妻子说：「明慧，我很满意。」含蓄而成功的情感书写。幽微的情意，有待一一发掘。

　　□唐：《女帝奇英传》

　　第一部书写唐代的武侠名著。严格来说，是梁羽生唯一在设定上「屹然独立」的小说。（《武当》不属天山系列但有关联。）藉由上官婉儿的聪慧、替「女暴君」武则天翻案，突显男女平权问题，也展现作者选题的眼光。然而成功在此，失败也在此。梁羽生没有挖掘人格及政治的复杂，武则天该塑造成英明又狠毒的领袖，而不是一面倒支持，矫揉做作。上官婉儿死在宫廷斗争中，梁羽生却放过这个悲剧素材，（不忍书写？）停在李逸的死。更明显的错误是，武则天和上官婉儿在后半部形同蒸发，只见武玄霜表现。善恶大对决也缺乏张力──好人未免太强了。

　　□清：《冰川天女传》

　　剧情和《云海》紧紧相连，读完更理解金世遗何以「今世遗」。金老大若没有出场，本书的价值将大打折扣，落居次要作品。唐经天属于「张丹枫」型贵公子，才思敏捷而俊美，可与「毒手疯丐」金世遗对照，而圣女桂冰娥在练霓裳之外另立典范，串起尼泊尔王室一线。（坏王子／国王跨越四部故事，挺好用。）书中藏边风土优美，可和前传《冰魄寒光剑》并观。

　　□明：《还剑奇情录》

　　就前传而言不算成功，破坏读者对陈玄机、上官天野的年少追想（并无新典范，略显花痴的萧韵兰相对精采），设定上也有若干矛盾。但以个别作品来看，结构紧密，政治伦理、家庭伦理的题材很独到，以小范围的空间搬演大范围的斗争。合观《塞外奇侠传》和《飞凤潜龙》，梁羽生对短小作品显然得心应手。

　　接着推荐以下三部。与上述七部合为前十名，合计唐代一部（1/4），宋代一部（1/6），明代四部（4/8），清代四部（4/15）。

　　□清：《塞外奇侠传》

　　《七剑下天山》前传，清新可喜，自然流畅。然而，往事落实后多少也失去朦胧之美。结尾也有待《七剑》，欠缺合适的切割。这和白发魔女不同，她的可塑性太大，《七剑》本来就吃不下，而杨云骢这一代太接近《七剑》了。修订本《飞红巾》改动结尾，试图摆脱阴影。

　　□明：《武当一剑》

　　本书向古龙的简练、悬疑倾斜，比剑也有《浣花洗剑录》的影子。然而就艺术表现，沉稳精当、不愠不火，不愧为封笔之作。过去动辄交代「为何如此」的欲望被压下，慢慢倒，慢慢渲染效果。耿玉京和东方亮的切磋，与早期作品中的太极门陈家、丁家呼应（同样有「偷招」疑虑）。梁羽生走过三十年，以反清和打破门户之见开始，又以反清和打破门户之见收场。

　　□宋：《飞凤潜龙》

　　和《还剑》一样，在最小范围内多方斗争。加入间谍战、悬疑氛围，避免碎念的说书感。然而，把点穴、武学、秘籍、兵书当成兴亡关键之一，和《倚天屠龙记》一样可笑，没有正视制度面。其次，对蒙古和金有偏见。金帝国中期迈向文治，赢得相当士人的好感，完颜璹这类「纳兰性德」式的王爷和汉族往来密切，晚期北方被蒙古攻破，更引发同仇敌忾。梁羽生刻意忽视人性和国族认同的复杂，但一个优秀的作家应该挑战这些复杂。第三，飞凤死了，潜龙殉情？宋金斗争结束了吗？为情感羁绊至斯，令人想起《色，戒》的王佳芝。第一流间谍是「抹灭人性」的。他们可能贪财，可能好色，但情感上比较能够把持。况且不死更能表达沉痛，「死」是作家逃避困难的廉价管道。

　　以下九部稍差，但仍值得一看，按照内容的背景年代排列如下。会合前十名共十九部，唐代三部（3/4），宋代一部（1/6），明代六部（6/8），清代七部（9/15）。

　　□唐：《大唐游侠传》

　　结合史实和传奇。前半部极具质感、张力十足，可与《女帝》并美，但后半部流于琐碎、平面、凡俗。铁磨勒长大后不见特性。韩愈笔下的好汉南霁云，经梁羽生处理后不见智谋和英气。张巡和安禄山、史思明被轻轻放过。玄宗和太子的斗争不见着墨。陈玄礼是埋在玄宗身旁的人，虽然杀杨国忠大快人心，但动机没有那样干净；这个素材原本可以处理得风风火火，梁羽生写成铁磨勒无意间挑起暴动，令人失望。总归一句话：怀疑作者的唐史见识。

　　□唐：《龙凤宝钗缘》

　　《大唐》二部曲，文字流丽，但情节欠剪裁。对割据势力的描写有价值，缺点是传奇中的侠女红线、聂隐娘被降到凡人水平，「刺客」的时代意义淡化。没有书写吐蕃攻陷京师，没有追究唐室亏负铁勒族（中兴的关键武力），将大国的西域斗争简化为回族非而大唐是，在在可见梁羽生的政治正确观──抨击皇帝及鹰爪，但维护中华（面子）；问题归咎统治者，歌颂归给人民。

　　□明：《联剑风云录》

　　霍天都夫妇的路线之争极有探讨价值──为崇高武道？为广大人民？张丹枫、乔北溟的正邪斗法也颇具张力，后者顽张的意志令人肃然起敬。可叹缺乏个性的小朋友妳打我，我爱你，分散了剧情重心。

　　□明：《广陵剑》

　　写梁羽生的家乡广西，如诗如画。主角陈石星为作者写照。起于云重、张丹枫等高人之死，收于陈石星之意外身亡，飘散出轻淡的伤感，但有「琼瑶式」赚热泪之嫌疑。

　　□清：《冰河洗剑录》

　　作为《云海》后传，有狗尾续貂之感。平心静气，仍可见动人之处，金、谷的相处有中年人的宁静感。复兴魔教之举倒显得家家酒了。江海天写得平面，后来几部都是。

　　□清：《风雷震九州》

　　叶屠户的儿子化身为大侠江海天的侄子，最后回归本相，此一「有心为善而失败」的典型，比起《七剑下天山》的楚昭南胡里胡涂当了鹰爪，心路转折比较成功，但比较成功不等于成功。梁羽生不擅长写坏人，由正转邪的细微过程不得其妙，或与作者生活圈的局限有关。大清后期与「义军」的斗争中，朝廷总是小人当道且损失惨重，而「义军」英雄豪杰──这种书写模式近乎自慰。若更着力于人性，少点样板戏，本书当有可观。

　　「最好的好人也有卑劣性，最坏的坏人也有良善本质。」如果不是人性牵动主题，而是主题拖着人性走，人性书写必然不真。

　　□清：《游剑江湖》（《弹铗歌》）

　　与后续作品息息相关，以云紫萝与孟元超、杨牧、缪长风的互动为主，引出二子孟华、杨炎。云紫萝的红颜薄命，使本书生发独特魅力。缪长风值得关注：智慧、洒脱、义气。杨牧误入歧途的转折略显草率，不过这是梁书的通病。

　　□清：《绝塞传锋录》（今为《弹指惊雷》和《绝塞传锋录》两部）

　　以杨炎（孟华同母异父之弟）为主角。可观察晚期风格变化，艺术水平不低，但具有强烈的「小龙女和杨过」影子。杨炎被误解的模式，多少接近《牧野流星》的孟华。杨牧对儿子的舐犊情深，也有孟神通父女的前例。

　　□清：《剑网尘丝》（今为《剑网尘丝》和《幻剑灵旗》两部）

　　晚期转型之作，加强悬疑感和推理性，轴线也跳出天山，处理白驼山的结局（仍属天山系列，因为白驼山是系列的构成成分）。可惜无法超越古龙的「诡」路。

　　尽管某些人称道《武林三绝》，笔者未见，不予置评。或说设定与天山系列有扞格。其它十三部可略过或慢点进入，按照内容的背景年代排列如下。

　　□唐：《慧剑心魔》

　　有「联合世界弱小民族」的味道。小女生大谈佛理，呜呼哀哉。关于分手，一句「为人民奋斗」加上感性画面就可以解决，怎会连篇说理？三部曲至此索然无味，动用前辈英雄撑场面。游牧民族的好人动辄对侵略有愧疚感，不合其社会性。梁羽生何不也检讨大唐「经略」中亚、南诏、高丽？「严以律人、宽以待己」，一味袒护本族，殊不可取。

　　□宋：《武林天骄》

　　金、宋联合出产贝子，概念不错，可惜后继乏力。对金人的描写样板化，又制式化的让女角死亡，另一女角补上，欠缺细腻的情感发展。应加强联系「母亲的死」和「女友的死」。

　　□宋：《狂侠·天骄·魔女》和《鸣镝风云录》

　　均一百二十回，太杂，缺乏金庸处理大长篇的能耐。若抽出主要情节，必有可观。

　　□宋：《瀚海雄风》和《风·云·雷·电》

　　绿林盟主李思南两代故事。前者处处与金庸逆反，有抗衡《射鵰》之意味，可惜处处不如。把蒙古男子都写成坏蛋，人性简化为正邪，梁羽生的通病。后者让檀老大说出「鞑子」，梁羽生是不是昏头了？「鞑子」是难听话，再怎么帮忙汉人，也不致于侮辱本族。

　　□明：《散花女侠》

　　人物性格服务于作者的政治理念。书中不停提醒读者：铁镜心不够意思。我们却觉得梁羽生不够意思，为了捧叶而贬铁。价值判断当以潜移默化为之，并且给予更大的解读空间。尽管杀于谦是事实，英宗未免被丑化过度，毕竟景帝自己也有问题──软禁哥哥，没儿子却不立侄儿。而且杀于谦与否，英宗本来犹豫，是徐有贞极力说动，还不至于布局杀张丹枫。《天龙八部》的宋哲宗也被加油添醋，不成器写成罪不可赦。后来的光宗是好的，梁羽生倒不写。此外，云蕾在本书毫无生气，可视为最失败的后传之一。

　　□清：《江湖三女侠》

　　女侠连手闯江湖颇具意义，惟写法老旧，对雍正、年羹尧和江南八侠也没有独特观点（据徐斯年《王度庐评传》，王笔下的雍正为奸雄，梁则加上年羹尧）。考虑再三，由优先名单中删除。

　　□清：《冰魄寒光剑》

　　文笔是优美的，主题是八股的。基调就是结婚，而且不是普通的结婚，是桂华生打败列国高手，娶了尼泊尔公主，作者藉此纾发了政治、民族观。身为修业中的一般高手（并非唐晓澜之绝世高手），桂华生凭什么出线？很简单，「我爱中华」。公主仰慕中华，很快爱上桂华生。在元代《真腊风土记》中，真腊人称在地汉人为唐人，不是华人。梁羽生喜欢自动语译，加上中华的概念，人人都来仰慕一下中华，或者迫害中华，这是世界中心意识。金庸中晚期突破这样的框限，古龙甩脱得更彻底。

　　□清：《侠骨丹心》

　　金世遗之子金逐流当主角，但无法创造新典范，进退失据。最后又请出金世遗夫妇。

　　□清：《牧野流星》（《折戟沈沙录》）

　　以孟华为主角。青年们形象模糊。张丹枫又搬出来。段剑青很快被写成坏人，欠缺合理的心路历程。可怪的是，坏人称好人们为「侠义道」──坏人真乖，自认「非侠义道」？值得关注的是张丹枫的秘籍。一面来说缺乏创意，把前朝大侠又抬出来；一面却具有隐喻性质，即相对于天山的衰微，由「祖师爷」灌注新活力。

　　□清：《龙虎斗京华》和《草莽龙蛇传》

　　草创之作，水平较低。以义和团为书写对象，「反清灭洋」，奠定此后的斗争样板。香港媒体封梁羽生为「新派」之祖，与此政治色彩不无关系，「旧派」的确立（入史）本来就基于改朝换代。就形式和内涵看来，实与旧派作品毫无分别，甚至袭用了白羽的《偷拳》设定。《龙虎》以今人、第一人称回述，少见的手法。

　　三、讨论讨论特色和优缺点

　　「生生灭灭、代代相传」是梁羽生故事的特性，富有哲理意涵，某方面来说也限制了作品的跳跃性。另外他还采取朴素、简单的历史观，基调是朝野、华夷的对抗或合作，使故事类型更为限缩。除了《女帝奇英传》力捧武则天，其它多半贬抑皇帝，尤其是满清皇帝。连康熙都写成了豺狼、弒父者，其余可想而知。近乎为捧而捧（男女平权），为贬而贬（异族入侵），人物形象因而不够饱满、真实，令人怀疑作者只有历史知识，没有思考深度。在民族方面，虽然不时强调中外友好，骨子里大汉意识颇为强烈，不住从水缸里溢出来。

　　我们可以为之说解：诗词和典雅风格使大众难以亲近，梁羽生试图以朴素的史观拉近距离。然而，其中特定的政治理念和诱导意味令笔者反感（尽管作者不承认）。本来这也不是坏事，问题是梁羽生写滥了。就像丁玲本来是新女性代表，投身革命后就僵化、幼稚了。过于「高、大、全」容易折损作品价值，并且限制思考，不可不慎。梁羽生被金庸压倒，一点也不冤。

　　□梁式武侠的优点：

　　1. 擅于铺写史地背景。

　　2. 笔下风景优美，边区尤为一绝，如天山、西藏、桂林。

　　3. 长于引用、创作古典诗词。

　　4. 某些人物类型写得特好，如才子、狂士、公子，聪慧女子及其情伤。

　　5. 笔下男女较为平等，女英雄颇多。

　　□梁式武侠的缺点：

　　1. 人物形象多半模糊、平面、概念化，尤其反派。

　　2. 正邪过于分明，刻意强调为百姓、为国族。异族的好人总会协助中土，想在武功上压倒汉人的会被修理一顿（通常不包括女性，梁羽生对女士优待）。　　

　　3. 气力不足，拘谨、放不开，一部之中水平不整齐。

　　4. 演武和谈情公式泛滥，缺乏新意。

　　□对梁羽生作品的综合批评：

　　1. 主轴一（限制性）：高举中华，着力描写国族互动，以及个人对国族之情感。

　　2. 主轴二（进步性）：对女性持正面形象，可与男性争胜。

　　3. 内部体系历史化，人物在不同作品中生生灭灭，坐化、病逝、被杀、出生。

　　4. 天山系列份量重，「天山」的象征性值得研究。其清静神圣和人世混浊的对比性，有「下凡」意味。可与以下对观：格调典雅，不擅描写坏人，神奇的生物（雪莲）和武器（冰弹）。

　　5. 创作前十年表现最佳，其后渐趋窘境，无法突破。晚期渐有起色，然已受古龙风格影响。

尧吉

老花对梁先生情有独钟，难怪了。

不过边城说“梁和白羽一样，武侠创作在他们心里不占多大分量”是有据可查的。

如果作者对自己的作品都没有一种珍惜的情怀

你叫别人怎样去尊重你的作品？

尧吉

我当然不怀疑梁先生曾经对自己的武侠小说投入了相当大的热情和心血，

但是梁既没有金庸对自身武侠小说的自信

又不像古龙那样，对武侠小说不被重视和主流化会坦诚地感到委屈和抱怨

只能说，他的胸襟离伟大作家还有一定的差距

凌妙颜

以下是引用三英二云在2007-11-24 15:46:23的发言：
最合我脾胃的是《书剑》，江湖味道最浓，看的就是舒服。

金庸的作品除《书剑》外我全部看过，唯有《书剑》让我没耐心读下去，试过几次想将它读完，都是读了没几页就放弃了。

三英二云

呵呵，可能我特别喜欢江湖味道重的武侠小说。

冰之火

那麼我也不免俗湊個趣吧，以俗稱之第二版為準（第一版指出版第一版，非報紙連載之原貌）

１笑傲江湖２鹿鼎記３天龍八部－－－－－－－－－－－－－（一）同級：雲海玉弓緣，萍踪俠影

４神鵰俠侶５射鵰英雄傳６倚天屠龍記７俠客行８雪山飛狐－（二）

９白馬嘯西風（中篇）１０連城訣１１飛狐外傳－－－－－－（三）

１２碧血劍１３書劍恩仇錄１４鴛鴦刀（中篇）－－－－－－（四）

大體上六部超長篇還是最好看的

書劍的問題很多評論家都提過了，不再重述，個人以為最大的敗筆就是叫乾隆趕走滿人，簡直一群白痴

天龍八部充分顯示金庸「點銅成金」的本領，「拼湊」到一個地步，竟成為巧妙的連鎖（畢竟長年修改啊）

倚天屠龍記是正－反－合的結果，劇情最複雜曲折，功力勝過前兩部，但主角四人顯得幼稚，倚天、屠龍的謎底也太可笑了

我個人比較反骨，也討厭教條，所以神鵰排在射鵰之前，不過射鵰的人物典型並不下於神鵰

天龍八部影響了絕代雙驕，笑傲江湖和鹿鼎記卻受到武林外史和絕代雙驕的影響，同時間則有多情、蕭十一郎、歡樂等書

因此這最後兩部長篇，是金、古力拚下良性的提升結果；金庸寫完了鹿鼎，無力再寫，也就該讓位給古龍了

风行天下

笑傲江湖当然是一流的作品，在武侠小说中象奥列佛那样讥讽现实，并非不可，但是老金最后公然拒绝承认，实在有些此地无银了。本来么，从东方不败到任我行到神龙教的洪教主，大家都能看到其所指在于何处。

至于说笑傲江湖受到绝代双骄的影响，则未必吧，记得古龙说曾说过一句：直到我在写绝代双骄的时候，还一直在拼命的模仿金庸先生。

花无语

尧吉大人都来了，梁羽生何幸！

我自己平心而论，我觉得梁羽生有太突出的弱点，几乎让人无法原谅，他的文笔太过槽糕，他的故事情节太过冗长。几个所谓江湖大侠的阿猫阿狗写上半天，看的人头都痛。

记得去年我一边看梁的《狂侠天骄魔女》，一边看黄易《云梦泽之谜》，尽管后者虎头蛇尾，但也远胜于前者的枯燥乏味冗长。

正如网上有人所说，看了很多年的武侠，回头再看忽然觉得印象最深竟然还是梁羽生的某些人物情节。梁的枯燥乏味中有时会给人近乎天山般纯洁的感动，像某句穿越时空的诗词，让人无法忘怀。

当然梁闪现的诗意往往会被他的冗繁乏味完全掩盖，武侠小说毕竟还是先要好看。但我觉得梁羽生在情节武功文笔上糟糕的同时，却能展示自己某些真正的诗意。从这个角度看，他不再是为写故事而写小说，他在试图表达自己的某些内心深处的东西。从我对梁羽生的了解来看，梁思想上似乎没有多深的深度，但他有一种诗人的直觉，他很多作品动人之处就来自于这种直觉。比如每当他写到人迹罕至的雪山海岛时，就会有灵光闪现；要回到江湖义军中，又会变得冗陈。像梁的很多出色的人物情节，练霓裳看到优昙花的微笑，厉胜男死亡前的枯萎绽放，武玄霜天山上转身而去。这些感动写得很自然，却有非常的刻骨铭心，换作旁人是达不到这种效果的。

我觉得梁羽生某种意义上与沈从文有相似之处，当然两人差距很大。没有故事的羁縻，随心所欲出一片性灵。只是可惜梁羽生的羁縻太多，文笔上，创作思想上，包括他个人缺乏变通，导致在一些琐屑上纠缠不休，产生的繁琐，也有对武侠的不重视。

此外，梁作为港台唯一的“红色武侠小说家”，他本人和他的小说也是一个历史的标本。

梁本人很复杂。尽管梁给人的印象是一个纯粹的书生，我对他有很多的怀疑。金庸的父亲被镇压，对于金庸的影响非常的大，抛却政治上不谈，就他小说的悲情我觉得与此有很大的关系。

但很多人不知道，梁的父亲也被镇压而死，但我们几乎看不到梁对于此事的反应。近年来对于梁的访谈也不少，但真正从他嘴里得到的实质性信息几乎没有。梁只是在某些文章中曲折地流露。梁对武侠的暧昧态度，当然也值得人玩味。

其实梁要是不重视武侠，他还能重视什么。他的随笔很烂，从他小说透露出的他对历史的了解，我觉得很一般。诗词是功底很深，也只是点缀而已。

倚天屠龍記是正－反－合的結果，劇情最複雜曲折，功力勝過前兩部，但主角四人顯得幼稚，倚天、屠龍的謎底也太可笑了

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主角四人值得是谁？张无忌赵敏是没有萧峰深沉，但幼稚反而单纯，这是金庸的长处。倚天屠龙的谜底并不重要。倚天的人物性格复杂，对世态人情拿捏很深，但又不失英雄气概的单纯激情。像谢逊这样复杂的人物，千回百折中还有令人的心折的豪气。我觉得是在萧峰之上的。

《天龙》《笑傲》《鹿鼎》的人物是深沉，但有几个能让人投入情感的，阴冷厌倦的虚无，还不如杨过跳崖的白痴童话。

最差的是《天龙》，段誉占了五分之一的篇幅后，直接蒸发。莫名其妙杀出虚竹，只是为了印证一个佛家的观点。萧峰调子定得是深，但金庸驾驭不了这样高难度的题材，只好安排一段“塞上牛羊空许约”来推动悲剧，最后的自杀与其说是悲剧的壮烈不如说是悄无声息的解脱。天龙的众多配角人格扭曲，而且没有道理。像云中鹤老兄跑了这么长的龙套到底是干吗的。故事情节上，似乎金庸想引入政治元素，几位角色都有很强的政治背景，遗憾的是无法改变金庸的江湖格局。反倒是《笑傲》以虚代实，高明很多。转型中的《天龙八部》，漏洞百出。

花无语

《笑傲》依然算不上绝顶的作品，尽管金庸的影射意图得到了完全的展示。但正如《孽海花》等谴责小说一样，只是从单纯文人牢骚的角度去影射政治，成不了气候。况且金庸企图寻找的解脱方式，“笑傲江湖”，令狐冲是无法承载的，导致令狐是很虚的人物。因为金庸“笑傲江湖”的底气不足，写起来自然没有气魄。反倒是徐克窥破其中的奥妙，在江湖与归隐的进退两难之中传达出笑傲江湖的逍遥，正是金庸试图却无法实现的意图。

边城不浪

花花虽然中意老梁，但总是有点不那么理直气壮的感觉。当老梁的铁杆粉丝也不容易啊：）

我很喜欢《倚天屠龙记》，张无忌真切平实，赵敏魅力四射，加上六大派围攻光明顶等设计，情节可谓高潮迭起。不过江湖上号称得到屠龙刀就能成为武林至尊，实在太可笑了，就好像杜琪峰《黑社会》里的龙头棍一样，似乎谁得到了谁就能用它号令天下，这种剧情无法让人信服。另外，最后所有的矛盾归结于一场擂台比武，也是比较无聊的设计。此书可以排第四。

《射雕英雄传》太过青涩。《神雕侠侣》以误会和巧合推动故事，更是等而下之，加上矫揉造作的杨过（以金庸的个性很难写好这种浪子型人物），总体来说，我对《神雕》的评价很低。

《天龙八部》虽然驳杂，但是在驳杂中现出一股大气疏朗的味道，非常难得。我本人对萧峰极不感冒，但此书无论如何谈不上“最差”，可以排第三。

《鹿鼎记》在很多方面突破了金庸自己的局限，思想、人物、故事的丰富和多变都已臻于顶点。唯一的遗憾是，情节有很浓的拼凑痕迹（尤其是征服俄罗斯一段），巧合也太多（韦小宝随便躲进北京城一家后院，就能撞上神龙教大佬，这种机率也太小了吧）。王朔说金庸小说是：“谁也干不掉谁，一到就要出人命的时候，就从天上掉下一个挡横的，全部人物都有深仇大恨，整个故事就靠这个推动着。”这话倒也没冤枉老金。

从整体而言，《笑傲江湖》可以算是传统武侠小说难以逾越的巅峰，就像是一颗钻石，结构的精密和故事的质感都无可挑剔。影射等等，倒没什么了不起，不见得因此就深刻几分。最让人佩服的还是金庸炉火慢炖的说故事功力。我个人觉得此书代表了金庸，也是传统武侠小说的最高成就。