古龙与温瑞安（节选自张梦还《武侠小说名家大评介》）

顾雪衣

　　引自《武侠世界》第40年第23期（总号2039），1998年7月27日出版

　　新派武侠在台湾的创始者是陆鱼，以“少年行”一书问世，内容，结构等的确有所不同，于是武侠作家们又另开了一条路。
　　“新派武侠”获得成功的人是古龙。
　　古龙的处女作是《苍穹神剑》，内容乏善可陈，接着写《孤星传》、《浣花洗剑录》。
　　以至他写萧十一郎，多情剑客无情剑，铁胆大侠魂，流星蝴蝶剑，陆小凤传奇，边城浪子，天涯明月刀，三少爷的剑，白玉老虎，甚受欢迎，于是“新派”大行其道，古龙独领十年风骚。
　　这时也出了不少“新派武侠评论家”，把古龙作品说得天上有地下无，这个说“古龙超过金庸。”那个说“超过金庸甚多。”
　　然而曾几何时，这种论调又完全沉寂了，这是甚么道理呢？
　　要知道当时台湾的社会，一切步伐都在日益加快，而且国文程度普遍低落，台湾青年对于历史旧社会等等几乎一无所知，加以台湾崇洋风气甚浓，古龙刚刚适合这种社会，他的作品浅显易明，年轻人不求甚解，而具有中文修养的人则根本看不下去。
　　既然古龙的作品曾经盛极一时，为什么又会没落呢？
　　要明白武侠小说到底脱离不了历史，如果作者对于旧文化一无所知，把现代西方社会照搬过来，硬说是“新派武侠”，始终是格格不入的，迎合无知之辈一段时间不成问题，但读者也会成长也会进步的。
　　同时因古龙的兴起，广大的武侠作家纷纷跟进，造成一种“泛古龙式文体”一味的乱分段，书中充满逻辑推理，缺乏武侠风格和意境之美，一本书一套书是新奇，多了就变成庸俗，久之则望而生厌，毫无趣味了。
　　因此古龙之兴也速，败也速，是很自然的。
　　打个比方，中国的京戏精彩绝伦，各种流派皆有其长处，令人迷恋。
　　可是文革期间硬以样板戏代替京戏，其实样板戏简单得多，一看就懂，而京戏每一折戏你都要具备历史知识，否则你根本看不懂。
　　在四人帮倒台之后，中国政府再提倡京戏，不遗余力，然而难了。很多好的戏现在的演员根本唱不了也演不了，更糟的是没有观众，观众看不懂。
　　当然武侠小说还不致于搞得那么惨，台湾和香港的中文程度普遍低落，但也在逐步提高。大陆的一般中文程度比港台都高，历史知识也比港台丰富，容易分辩优劣，好的小说易为大陆读者接受。
　　（随后是对温瑞安的评介，略过。）

面无表情

以为是多么精妙的评论，原来也是路边子货，没有什么自己的思想，估计此人连古龙的作品都没有认真看上几部。

顾雪衣

这篇文字与其说是对古龙地评介，不如说是对古龙地批判。其中最主要的批判就是他说古龙作品过于“浅显”，缺乏历史背景。（“对于旧文化一无所知，把现代西方社会照搬过来。”“具有中文修养的人则根本看不下去。”）

我们这位张梦还先生，看来还真自视甚高。居然把古龙小说贬的如此之低。可惜历史的车轮太过残酷，也太不讲优胜劣汰。劣质的古龙小说至今还被人吹捧，古龙本人也早已被张先生心目中那群不开眼的“评论家”公推为一代宗师。可张先生以及他的绝顶著作，却是那么那么得寂寞。套句老温的名言，三秋已过，武林已经速迅将之忘怀。

风行天下

一、要明白武侠小说到底脱离不了历史

这真够强的。只不过张老先生不一定明白什么才是历史。

其实我们每个人都是历史的一部分。

二、如果作者对于旧文化一无所知，把现代西方社会照搬过来，硬说是“新派武侠”，始终是格格不入的，

看来这位先生很有先见之明啊，早早就搬出来了国情论。没办法，这是超级武器，天下无敌。要想抵挡，只有凭借接轨了。

三、　可是文革期间硬以样板戏代替京戏，其实样板戏简单得多，一看就懂，而京戏每一折戏你都要具备历史知识，否则你根本看不懂。

这话就有些傻逼了——让人看不懂的就是好的？

四、大陆的一般中文程度比港台都高，历史知识也比港台丰富，容易分辩优劣，好的小说易为大陆读者接受。

这话说得可笑了。真正的国学，应当是在海峡的对面。

百度一下，此君原来是明报的编辑。原来如此。

凌妙颜

如果《明报》的编辑只有这点见识，还真让人惊诧，除非是故意为之。

顾雪衣

原帖由 顾雪衣 于 2009-4-10 22:47 发表
既然古龙的作品曾经盛极一时，为什么又会没落呢？
　　要明白武侠小说到底脱离不了历史，如果作者对于旧文化一无所知，把现代西方社会照搬过来，硬说是“新派武侠”，始终是格格不入的，迎合无知之辈一段时间不成问题，但读者也会成长也会进步的。
　　

张梦还其实是不了解古龙的。他居然说古龙小说是把“现代西方社会照搬过来”，过于武断和偏颇了。严格来说，古龙是借鉴，而非“照搬”。两者的差别不是一点半，前者是有智慧地吸取容纳，后者则是愚昧地生硬抄袭。张梦还的错误就是混淆了两者的差别。或许他并不是不了解，而是如妙颜兄所说，刻意为之吧。

顾雪衣

原帖由 顾雪衣 于 2009-4-10 22:47 发表
同时因古龙的兴起，广大的武侠作家纷纷跟进，造成一种“泛古龙式文体”一味的乱分段，书中充满逻辑推理，缺乏武侠风格和意境之美，一本书一套书是新奇，多了就变成庸俗，久之则望而生厌，毫无趣味了。
　　因此古龙之兴也速，败也速，是很自然的。

这段话看似在批评“广大的武侠作家”，实际矛头直指古龙本人。张居然说“（泛）古龙式文体……缺乏武侠风格和意境之美”？？我们都知道，古龙之所以为古龙，古龙小说之所以是古龙小说，在很大程度上就是因为他和他的接班人（比如温瑞安）文字中所表露出的武侠风格和意境之美。张梦还居然视而不见，而且大加批驳，颇让人费解。

安石

　　新派武侠在台湾的创始者是陆鱼，以“少年行”一书问世，内容，结构等的确有所不同，于是武侠作家们又另开了一条路。
　　“新派武侠”获得成功的人是古龙。
　　古龙的处女作是《苍穹神剑》，内容乏善可陈，接着写《孤星传》、《浣花洗剑录》。
　　以至他写萧十一郎，多情剑客无情剑，铁胆大侠魂，流星蝴蝶剑，陆小凤传奇，边城浪子，天涯明月刀，三少爷的剑，白玉老虎，甚受欢迎，于是“新派”大行其道，古龙独领十年风骚。
　　这时也出了不少“新派武侠评论家”，把古龙作品说得天上有地下无，这个说“古龙超过金庸。”那个说“超过金庸甚多。”
　　然而曾几何时，这种论调又完全沉寂了，这是甚么道理呢？

　　“完全沉寂”从何说起？古龙本来就超出金庸甚多，古龙的作品涵盖了“前现代”、“现代”、乃至“后现代”，金庸不过是在“前现代”里面打转而已，差不多是一种过时的小说样式，虽然故事编得比较精彩。

　　要知道当时台湾的社会，一切步伐都在日益加快，而且国文程度普遍低落，台湾青年对于历史旧社会等等几乎一无所知，加以台湾崇洋风气甚浓，古龙刚刚适合这种社会，他的作品浅显易明，年轻人不求甚解，而具有中文修养的人则根本看不下去。

　　用历史附会小说，何尝不是想象力缺乏的表现？

　　既然古龙的作品曾经盛极一时，为什么又会没落呢？
　　要明白武侠小说到底脱离不了历史，如果作者对于旧文化一无所知，把现代西方社会照搬过来，硬说是“新派武侠”，始终是格格不入的，迎合无知之辈一段时间不成问题，但读者也会成长也会进步的。

　　可笑，古龙不懂旧文化。。金古的小说哪个更能表达出传统文化的神韵？究竟是读者无知，还是该文作者无知？

　　同时因古龙的兴起，广大的武侠作家纷纷跟进，造成一种“泛古龙式文体”一味的乱分段，书中充满逻辑推理，缺乏武侠风格和意境之美，一本书一套书是新奇，多了就变成庸俗，久之则望而生厌，毫无趣味了。
　　因此古龙之兴也速，败也速，是很自然的。
　　打个比方，中国的京戏精彩绝伦，各种流派皆有其长处，令人迷恋。
　　可是文革期间硬以样板戏代替京戏，其实样板戏简单得多，一看就懂，而京戏每一折戏你都要具备历史知识，否则你根本看不懂。

　　古龙的模仿者毕竟还有温瑞安、黄鹰等比较成功的作家，模仿金庸的呢？我看不是金庸的小说难以模仿，而是模仿一种过时的东西（语言，结构，神功，情节等等）不可能让作家有创作的激情，自然也不可能有像样的成果。

　　在四人帮倒台之后，中国政府再提倡京戏，不遗余力，然而难了。很多好的戏现在的演员根本唱不了也演不了，更糟的是没有观众，观众看不懂。
　　当然武侠小说还不致于搞得那么惨，台湾和香港的中文程度普遍低落，但也在逐步提高。大陆的一般中文程度比港台都高，历史知识也比港台丰富，容易分辩优劣，好的小说易为大陆读者接受。

　　大陆读者历史知识丰富，所以他们会分辨出金庸的更好？

安石

算了，不说了

抛花生的小佳

打个比方，中国的京戏精彩绝伦，各种流派皆有其长处，令人迷恋。
　　可是文革期间硬以样板戏代替京戏，其实样板戏简单得多，一看就懂，而京戏每一折戏你都要具备历史知识，否则你根本看不懂。

我看，大陆新武侠才是样板戏，是顺产的怪胎，个人觉得，现在的武侠，还没有“新”过古龙的。