批《批古龙与再批古龙》

风行天下

[转帖]批古龙与再批古龙 　　（一）事先声明，这篇的重心在于批他的为人多过他的书。请认清楚才好开骂，纸 某没兴趣和人咬文嚼字的谈古龙。 　　很早已看他的书。那时年少，也真被他奇特的笔法和那些所谓哲理吸引住。现在想来，笔法奇则奇矣，可是千篇一律，看多两本已觉了无新意，反而有很腻的感觉。不同男角的描写还有少许变化，众多女角却几乎可以两三个类别就已盖括完毕。最难受的是看那些人的谈吐，无论男女老幼、燕瘦环肥，说话全是奇奇怪怪一个口吻，所差者不过是寡言的说得较少、多嘴的就不停地讲吧了！至于那些似是而非的歪假哲理，现在看来更有点嗤之以鼻。小时略受挫折，看出去的世界立时昏天黑地，古龙那些扭曲的灰调，自然合少年人的脾胃。就算是一帆风顺的孩子们，也最喜欢为赋新词强说愁的，自伤自怜、自我虐待，那个阶段纸醉总算也走过了。（话说回头，早几天谈李寻欢时有位兄弟痛苦万状的，好像对古龙这些描写感受极深的样子。或许是纸某入世未深，不识人间苦，才吃饱饭没事做的尽在这里说风凉话吧。可惜问他他却不应，不知是否不屑回答？怎样也好，或许在未来真的遇上大挫折时，才懂古龙的话。又或许，那时感受深了，对他更是卑视也不一定。） 　　对古龙看法有变是在数年之后，应该是看名剑风流的时期。以前年幼无知，只懂看情节热闹，什么笔法风格、真迹伪笔，全然一窍不通，自然也看不出古龙的书有大半都是他人埋尾的。可是一来名剑风流代笔的那位人兄之模仿功夫实在未到家，二来自己总算也有点长进，终于给我看出了貂续的部分。再回心细想，其实以前看过的，还不是大多也虎头蛇尾？突然间，起了无穷的好奇心，怎么他的书总是这般草草收场？ 　　到处打听、到处找书看，才发现了真相。原来古龙好花天酒地，挥霍无度。答应为某某报刊写稿时，一大条件就是先收钱后交货。那些报人为了他的大名，总也必乖乖答应。于是，古龙就开始写，而且大多时间一开头也写得不错，一下子就把读者们吸引住。可惜写不了多久就会问题丛生，之前故弄虚玄，把情节写得太尽，法螺越吹越过分，到后来转不了弯，通常就会出易容术这一招，死了的可说是他人假扮，邪的一下子也可变忠。但越写越后劲不继，怎样办？还不是拿了他人稿费一走了之，躲在妓院之类的地方龟缩不出？人家找他不到，无可奈何之下唯有找别人来执这烂摊子！ 　　当时有点奇怪，怎么那些报人这般蠢？让他骗了一次又一次也仍继续找他写？原来全是为了古龙二字，给他骗了没相干，报纸有了他的大名作号召，就可转而骗骗广大的读者们了。说到底，报纸还是有钱赚，损失的就是咱们这一群人。 　　自从知道真相后，就开始深深的看不起这人。原本作家的私生活如何，根本与我无涉，他喜欢怎样生活都有他的自由。但当他的放纵影响到作品的质素时，却间接欺骗了我。我为书本所付出的时间、金钱就浪费掉了。 　　如此没有职业道德的人，即使他才华盖世（何况他不是！），又有何用？ 　　这样的人、这样的书，不看也吧！

[此贴子已经被作者于2005-1-26 15:29:34编辑过]

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（二）再批古龙 其实以前真的是很爱看古龙的书，因为那时很幼稚，没有什么分辨力，也没有什么思想，看见武侠小说里出现了 007、职业杀手的形象，就倍感激动，觉得这真是贴近生活，贴近我们的现实生活的杰作，堪称武侠文艺的新开端、新里程碑，大概还因为潜意识里对所谓“名士”的一种仰慕心理作怪，于是就轻信了一些出版商和厚皮文人的吹捧，将古龙奉若神明，且到了见古书必看的地步。 　　有句老话说的还真对：“物极必反”，不分东南西北地看了一大堆古龙小说之后，渐渐开始反胃了。一半是因为没法消化，对古龙在写作方面表现出来的某些东西根本无法认同，另一半是觉得恶心，因为古龙的小说中所刻意描绘出的某些人物及其异常变态的性格。 　　以前曾经罗列过古龙小说中三大致命缺陷：单薄苍白的人物、严重脱离时代背景的情节和完全欧化的语言。现在试着再补充一些。 　　先谈谈语言。记得曾有人贴文称“金庸国文底子不深”，其实我觉得古龙的国文底子才是真正的浅之又浅。众所周知，古龙以前学的便是现代文学，主攻欧美文学，写武侠小说前靠写散文过日子，他不象金庸等人那样受过良好的国文素质教育，打过扎实的国文文学基础，从他早期作品便可以看出他并不擅长此点，所以若要古龙写出象金庸、梁羽生那样手笔，我看“非不为也，实不能也”。所以古龙聪明地改变了自己，他中后期小说中那些完全欧化的短句对白用他自己的话说是对武侠文学“新的突破”，其实也只是他用来避开创作障碍的方法，虽然不可否认这种崭新的写作风格对武侠文艺创作而言确是个大胆的尝试，但并不可能成为主流，想要以此在武侠文学中建立千秋基业实在还差得远。而写这种东西，其实并不花什么力气和心思，相对以金庸为代表的新派武侠小说的那种辞美言精但却需要作者付出大量心血的仿文言文而言，这种小说实在是好写得跟玩儿似的，当然还有一大好处便是很容易就出版成厚厚一本，虽说稿费没有增多，但“著作等身”起码可以轻松做到了。萧某若是良心上再欠缺些，学着古龙写些这种东西混吃混喝也不是什么难事。而古龙若不是靠着在小说中同时加入一些 007电影、福尔摩斯探案集之类的东西和一些美女加枕头之类的玩意，这种一句一行的小说恐怕并没有多少人会去看。话又说回来，古龙小说的成功，在很大程度上只能算是商业上的成功，因为他的小说从语言风格到思想内涵上都迎合了现代都市人心理上浮躁黑暗的一面：一句一行，看着不累；花言巧语，瞧着可心；放浪香艳，读了过瘾；离奇诡异，不费脑筋。所以有人愿意出他的书，也有人愿意读，但相比起金庸小说对武侠文学的贡献来他的成功实在算不上什么，也许什么都没有。我以为，金庸最伟大的成功之处，也是他对武侠文学最杰出的贡献之处便在于他改变了以往武侠小说中有武无侠或武多侠少的现象，将武侠小说升华提高到了文学的高度。一般人们都爱说，有金庸的辉煌在前，古龙的光芒便发散不出，“既生瑜，何生亮”，但我觉得，这虽是古龙的不幸，但更大程度上却是古龙的幸运所在。试想，若没有金庸、梁羽生等武林巨匠的不懈努力和辉煌成就，哪里有今日武侠小说扬眉吐气、登堂入室的一日，又哪里有如此庞大的读者群和出版市场，没有这些，古龙到死还在写他的散文吧？还有，若不是金庸的激流勇退，令武侠小说创作出现真空，古龙又怎能如此轻易地抢占原本是“一统金山”的天下？所以说古龙的成功明里暗里其实还是得了金庸的许多便宜。扯远了，不谈这个了。 　　讲到情节，古龙小说的另一个缺陷不可不说，那就是古龙从不写明时代背景，也从不让笔下英雄跟国家兴亡、百姓民生之类的东东发生联系，到现在为止我只发现陆小凤有那么一次“护王救驾，维护和平”的行动，不过一来意义不大，二来未免太少。究其原因大概有二，一是写那些太费脑子和时间，而对古龙而言，这两样都是金钱的同义词，损失不起；二来没准古龙根本对这些不感兴趣，国家兴亡与偶何干，百姓民生什么东西？“小心火烛，莫谈国事”是绝对不会错的。于是乎金银同赌场一色，大侠与美女齐飞，“我总是钱太少，钱太少……”的歌声响遍本本古龙巨著。这样的武侠小说，就何思想深度和深刻内涵可言？说句一点不过分的话，金庸、梁羽生好不容易打下的江山，已经被古龙糟蹋得差不多了。举个例子，我老爸以前从不看武侠，看过香港拍的那部《射雕》之后总算有了改变，虽说他自己还是不爱看，但也不会一见我拿本金庸就撇嘴了，不曾想后来翻过两本古龙之后，登时又将武侠踩在了脚下。呜呼…… 　　对古龙小说中的人物，我以前评的不多，今日索性来骂个痛快。骂人之前，先说些理智点的东西，也是比较阴暗的东西，如果你对此不以为然，不妨打住不看，要么就请多多包涵。古龙常爱描写些异常的人性，或许说的确切些，是爱描写些变态的人性，具体到表现上，就是人物间性关系的混乱及其道德观念上的颓废。类型当然较多，我不能也不愿一一列举，只谈个大致印象：女性角色中几乎没有一个具有与时代和文化相对应的贞操观，林仙儿当然是代表，具有一定特殊性，但连苏蓉蓉这类女人也不能幸免，就不得不令人怀疑古龙对女性的真实看法了，令我记忆最深的则是楚留香傳奇中一个姓石（好象是，记不清全名了，哪位提醒一下）的年轻女孩子在同香帅同床共枕一番后“冷静”地说出了一句：你我本不是同一个世界的人，怎么怎么……这一幕倒让我想起了那个笑话中法国人对“幸福”的定义。由此看来，古龙笔下的女性穿的虽是古装，思想上却不折不扣都是现代都市摩登女郎，此为奇也；古龙似乎对同性关系也甚有研究，中后期作品中经常会出现嗜好此类的人物，如若不信，试举一二例：《白玉老虎》中的唐缺，《陆小凤·老刀把子》中的表哥，连《欢乐英雄》也不能逃脱，里面的追魂刺和赤炼蛇也是一对。更见鬼的是《陆小凤·罗刹牌》中那姓李的女人，女的也要，男的也要，看了实在令人作呕。其他的一时想不起来，也没力气再说。不能否认这些东西无论古今都有存在，但这毕竟不能作为一写再写的理由，这个世界毕竟还是正常人占绝大多数。 　　写一个两个还可说是揭示人性，写三个四个就只能说是作者黔驴技穷，写得过多过滥，除了“低级趣味”还有什么话说？此为怪哉。 　　正经一点的说完了，现在开骂。 　　第一要骂的是李寻欢。此人心理极度变态，有极强烈的自虐心理，而且整个儿一自大狂。对其自虐心理的分析有各位的精彩骂词在先，在下就不再浪费口水了，只说说他的自大。在李寻欢眼中，世上的人都那么世俗虚伪，那么低级下流，只有他自己是清白的，真正是“出淤泥而不染”，所以他始终以一种高高在上的姿态和眼光与别人相处。他不能容忍那些人的低俗和险恶，也因为他是小李探花，是小李飞刀，所以他不能容忍他们的缺点，不愿和这些寻常江湖人物平起平坐，平头相交，就算和他们交往，那也算是自己的“委屈”。这类心态若同萧峰的那种豪侠气概相比，高下立判。而他把林诗音当做自己怜悯心发作时的一种礼物，用一种施舍的手法送给了他人，全然不顾被当做礼物的人和被施舍的人的感受，就是一种自认伟大，自认圣贤的无聊心态的表现。是不自大，孰为自大？李寻欢还有一个古龙小说里的英雄侠士都爱犯的毛病，那就是一听见有人或豪放或深情地说些“你是我的朋友”之类的话时，就总是一副受感动且眼泪汪汪的样子，大概他真的很想要朋友，但朋友却总是那么少。可是人与人之间总是有这里不平等、那里不相配的情形存在，一个人若总是不愿放下心里的架子，同他人平等交往，就永远交不到朋友。一个真正热爱人生、热爱朋友的人，他的心胸首先就该象海洋一般宽广，能包容万物。李寻欢没有做到，所以他在整本书中就只有阿飞这么一个朋友，而这个朋友其实也是靠平等二字换来的。 　　有很多人喜欢说古龙写的友情才叫友情，才能让人热血沸腾，我却说那是狗屁！真正的朋友不是靠在嘴上说说的，古龙小说中真正能让人热血沸腾的友情其实不多，而且都是真正在行动上表现出来的，在语言上能让你热血沸腾的那不叫友情，该叫广告才对。这种广告友情若再同金庸笔下的那些无丝毫华词繁言却真正能于患难中见真情的友情相比，那……对不起，又扯远了。 　　第二个该骂的是西门吹雪。这个人变态到了把杀人当做一种神圣的事业来完成的地步。在《陆小凤·大金鹏王》中他一出场没多久，就把这种极其血腥残忍的观点梦呓一样地说了出来。什么“一剑刺入咽喉时迸发出的血花”什么的，读了简直要把三天前的早饭给吐出来。他以为自己是谁，神吗？就算是神，也没有资格随意毁灭一个生命，并将这样的事视为神圣，象他这样以杀人为神圣目标的只能叫变态狂！说出这种话来的人，怎配称一个剑客，更怎对得起手中的三尺青锋？难道练习剑术、研习武道的最终结果、最高目标便是追求杀人时的那种快感？更变态的是，到了后面几本《陆小凤》里，这个嗜血人魔又摇身一变，变成了“先忠于人后忠于剑”（与叶孤城语）的剑神化身？！ 　　第三个便是武林公认的“四条眉毛的大混蛋”──陆小凤！此人一贯游手好闲，吃喝嫖赌，无一不精，与一般青皮地痞的区别只在他身负绝顶轻功，又有两只不论是夹筷子还是夹票子都是十拿九稳的“金手指”。更令人为之不齿的是，他轻薄好色，到处沾花惹草，却从未付出一丝一毫的真情实意，比之同样风流好色的楚留香，还要少廉寡耻，至少楚留香还有条漂亮的船，有三个女人把它装饰成一个象样的家，他对这三个女人也都付出了自己的感情，而陆小凤呢，就只会打着“浪子”的牌号到处招摇撞骗。虽说萧某平日亦以巨骗自居，但只是图财，可从不骗色，人生格言有一句“我骗你的钱，但不骗你的心。”与陆大骗子相比，其中高下，不可同日而语。以上骂词纯属个人观点，若有同感，多谢捧场，若是不满，欢迎批判。

[此贴子已经被作者于2005-1-26 15:30:18编辑过]

风行天下

这是转贴的贴子，应当是两个人写的，第一篇的作者可能叫作“纸醉”，也有可能叫作“纸醉金迷”，以其对金庸的激赏来看，应当是叫作“纸醉金迷”，第二篇的作者可能叫作萧什么吧，有了解这两篇文章的朋友请指出原作者来。谢

这是关于古龙的一些相反的意见，听听不同的意见，也许有助于我们更深入的了解古龙

风行天下

关于第一篇文章，因为作者已经说了：“重心在于批他的为人多过他的书”，所以，也就从这个角度谈一下。

但是作者在第一部分所批的，还是古龙的书，也就是所谓“奇特的笔法”与“哲理”。对于笔法，实在是个不太好说清楚的问题，我说好，你完全可以说不好，这是个个人好恶问题，永远是谁也无法说服谁。对于“哲理”，好象古龙从来没有标榜过他的话就是哲理，也没有用这些话来教训别人，至多是他对这个世界的看法、感悟和理解、认识，也可能是对，也可能是错，后来人以为那是哲理性语言，那是读者的认为。所以说到“似是而非”、“歪假”，未免有点可笑，古龙的话未必是真理是永远正确的，但古龙也没有认为自已的话就是真理就是永远正确的。

说到古龙“扭曲的灰调”，作者好象认为那是为赋新词强说愁，总之，是说古龙是在迎合少年人的幼稚心理，但由此看来，作者对于古龙的生平也并不是十分熟悉。古龙的短短一生并不都是在醇酒妇人中度过，他的幼时不幸，父母离异，离家出走，自食其力读完学业，这些苦痛的经历，只怕是作者所未曾经历过的。“那个阶段纸醉总算也走过了”，因为作者未说明白“那个阶段”是什么阶段，所以也不好妄加揣测，但想来不会比古龙的经历更为不幸。

纸醉的第二个观点，是批评古龙小说的有头无尾，但“他的书总是这般草草收场”这个结论未免武断了些，以我所知，例如以下这些小说都是有头有尾的：楚留香系列，陆小凤系列，大人物、七种武器、边城浪子、天涯明月刀、流星蝴蝶剑、多情剑客无情剑、萧十一郎、三少爷的剑、绝不低头，这只是列举了后期作品的一部分，至于中、前期的作品，基本上都是全始全终的，所以说这个“总是”也太绝对了，绝对得近于诋毁。

作者所认为古龙小说“总是这般草草收场”的原因在于“报人为了他的大名”、“写不了多久就会问题丛生”、“转不了弯”、“后劲不继”，但令人疑惑的是，如此拙劣的作家，怎么会获得“大名”呢？难道是因为“写不了多久就会问题丛生”、“转不了弯”、“后劲不继”所致么？这显然是无法说通的。作者一边痛批古龙小说的拙劣，一边痛陈古龙是以“大名”骗人，却不能说明古龙的“大名”是从何而来的，就象是先有蛋还是先有鸡一样无法自圆其说。由此可见，作者的逻辑是非常混乱的，并没有能批出个什么水平来。

纸醉是很明显的以个人好恶来写这篇文章的，可惜情感多于理性，也没有能够摆出让人信服的事实。他只不过表明了这样一个观点：他不喜欢古龙。

当然，是否喜欢是他的权利与自由。

李烈风

看来这位批古龙的仁兄是比较喜欢高大全的东西（比如金庸），这个无可厚非，但需要提醒他一下不要陷入“假大空”。

古龙不是一个完人──这点喜欢古龙的人都是知道的，并没有回避，需要别人提醒吗？

风行天下

第二篇文章略长一些，一点点的说。

关于语言。作者虽然是在讲小说的语言，但却与“国文”拉上了关系，“国文”这个词对于我来说相当冷僻，在网上搜索了一下，发现与之相关的都是台湾的繁体字网站，方才明白这个“国文”就是我们所说的语文。作者显然是认为，要想做到“辞美言精”，必须“受过良好的国文素质教育，打过扎实的国文文学基础”，而古龙“学的便是现代文学，主攻欧美文学”，所以存在“创作障碍”。这个中间，显然没有必然的逻辑关系。细数中国现当代文学史，伟大的文学家有几个是从大学中文系出身的？鲁迅是学医的，茅盾只读了一个北大预科，沈从文行伍出身，余华是一个牙科医生，张贤亮记得只读过中学，某一位作家也是从北京外国语大学毕业，但他们似乎并不存在什么“创作障碍”。

作者在这里好象还没有搞清楚这样一个事实：古龙读的外文系，并不是“读的现代文学，主攻欧美文学”。

可能作者真正的意思在于：武侠小说创作应当用“仿文言文”。因为从文中可以看得出来，他对金庸、梁羽生的语言是极为推崇的。但这个观点并没有任何论据支持。可能在于作者看来，“仿文言文”是非常难做到的事情，而欧化的口语式语言“好写得跟玩儿似的”，这实在也是非常正常的思维──人们对于自已做不到的往往充满敬畏，比如电脑菜鸟之于黑客级别的人物。但是以为“仿文言文”才是优美的语言，实在也是幼稚的看法，如此说来，完全的文言文写作才是作家们的最高境界，“仿文言文”毕竟也是仿出来的对不对？有本事仿什么呀，直接用文言文写作得了！

说到这里，我觉得作者在认为，新文化运动是完全错误的，因为它提倡用白话文写作；汉字的简化也是错误的，繁体字才是真正的古色古香原汁原味。

胡适也该被打倒，谁让他说了这样的话呢──“以今世历史进化的眼光观之，则白话文学，为中国文学之正宗，又为将来文学必用之利器，可断言也。”

作者也推翻了现代白话文学的成就──“而写这种东西，其实并不花什么力气和心思”。

如果说古龙的短句与对白没有任何文学价值的话，那么所有写新诗的人就全部应当封杀，他们才是真正搞“一句一行”（作者在这里可能出现了逻辑上的混乱，“一句一行”是正常的，一句N行才有点不正常，那可能就是意识流了，印象中意识流的写作方法是不要标点符号一句N行的。作者的意思可能是一句一段）的人。

这个贴子也是个老贴子了，因为扯到了金庸与古龙这个老话题。作者如此说：

“若没有金庸、梁羽生等武林巨匠的不懈努力和辉煌成就，哪里有今日武侠小说扬眉吐气、登堂入室的一日，又哪里有如此庞大的读者群和出版市场，没有这些，古龙到死还在写他的散文吧？还有，若不是金庸的激流勇退，令武侠小说创作出现真空，古龙又怎能如此轻易地抢占原本是“一统金山”的天下？所以说古龙的成功明里暗里其实还是得了金庸的许多便宜。”

古龙写第一部武侠小说《苍穹神剑》时是1960年，那时，金梁二人似乎也还从事武侠小说创作没多长时间，说不上不懈努力，也说不上辉煌成就吧，武侠小说也并没有扬眉吐气、登堂入室吧？但有一点是肯定的，那就是有“庞大的读者群和出版市场”，如果没有这些，写武侠小说给谁看呢？金梁二人创作武侠小说，目的是为了让武侠小说“扬眉吐气、登堂入室”而不是为了商业价值么？作者对于新武侠小说史的了解也委实太少了。

金庸是在写完鹿顶记后退出武侠小说创作领域的，那是1972年，然而“在一九六五至七五年间的古龙小说却「一枝独秀」，广受欢迎，且成为同辈名家及新进作者模仿的对象”（叶洪生《中国武侠小说史论》），既然如此，古龙何从抢占武侠小说创作真空，又何须“抢点”。

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关于第二篇文章批判的古龙小说情节问题。

作者认为古龙“从不写明时代背景，也从不让笔下英雄跟国家兴亡、百姓民生之类的东东发生联系”，并认为原因在于“一是写那些太费脑子和时间”、“二来没准古龙根本对这些不感兴趣”。说到这里，还是认为作者对于新武侠小说在台湾省的发展情况缺乏了解。

“一九四九年之后，武侠小说在台湾的发展，就远比香港的创作环境复杂而曲折。先是国府以《戒严法》的名义将一切「有碍民心士气」的黑、黄小说悉数查禁；其实目标乃针对所谓「附匪文人」的作品──旧派武侠小说自难逃此劫。继则于一九五九年底又以「暴雨项目」全面取缔包括大陆、香港所出版或在台翻版的新、旧武侠小说。其所造成的后遗症大约有三：

一、斩断武侠小说传统脐带，使六十年代以降有志于武侠创作的文艺青年无法全面继承前人「遗产」；只能自行摸索或仅靠一两部老书为模板参考，其成就自然有限。

二、基于政治禁忌，多数武侠作家皆避免以历史兴亡为创作背景；甚至为求省事，干脆将时代背景全拋开，而进入一个「不知今夕何夕」的迷离幻境。于是在此浪漫武侠世界里，若辈专写江湖恩怨、纷争、情仇，并以寻宝（包含武学秘籍）与图谋武林霸业为两大创作主题……”──叶洪生《中国武侠小说史论》

对于自已所不了解的东西可以不予评论，但自以为是的信口雌黄，就有点过份了。

作者还认为：小说不写明时代背景，不跟“国家兴亡、百姓民生之类的东东发生联系”，“就没有思想深度和深刻内涵可言”。这说明作者所以为的作品的“思想深度和深刻内涵”是取决于是否写明时代背景、是否与“国家兴亡、百姓民生之类的东东发生联系”这个唯一的尺度的。依此说来，李白的将进酒这样的东东也是全无“思想深度和深刻内涵可言”的。

敢于为文学作品的“思想深度和深刻内涵”作出一个标准，除了让人佩服作者的勇敢与无知外，没有什么证明力可言。

作者以其老爸对金古二人的态度证明他的观点，但除了作者的老爸与作者有同样的观点外，好象也并不能证明什么。就算作者的老爸是玉皇大帝，他也不能用他的观点来统一所有人的思想。

风行天下

其三，关于作者所批判的“异常的人性”问题。

金圣叹说，世上先有淫妇，然后以潘金莲实之。世界上肯定是先有了异常的人性，然后才能反映到文学作品中去。例如作者所谈到的同性恋问题，肯定不是作家先发明出来同性恋，然后在社会上推广开来的。蒲松龄多次写过同性恋，姚雪垠在《李自成》中也写到洪承畴有娈童，难道都是低级趣味？《金瓶梅》中充斥着大量的性描写，就可以否定他的文学价值？

也可能在作者看来，文学作品只能鼓吹光明，不能反映阴暗，只能表达正常，不能描写不正常。

女性应当“具有与时代和文化相对应的贞操观”，看来作者对于古典小说还并不是很了解，真正的古代人也并不全是“存天理灭人欲”的。翻翻明清小说，里边动不动就和男人上床的女人多得很，红楼梦里还有一个秦可卿呢。

作者的观点，与传统的卫道士（并不是姓卫的一个道士，呵呵）并没有什么两样，只不过是现代的翻版。

作者认为：“古龙常爱描写些异常的人性，或许说的确切些，是爱描写些变态的人性，具体到表现上，就是人物间性关系的混乱及其道德观念上的颓废。”然而古龙在其作品中极力表达的友情与侠义呢，是作者不愿看到，还是认为那是古龙不“常爱描写”的呢？

孔雀开屏时是美丽的，但非要绕到它身后去看它的屁股，那是谁也没有办法的事情。

风行天下

关于作为作者开骂对象的三个人，自然是各有各的看法。但是作者说“就算是神，也没有资格随意毁灭一个生命”，这个观点，可能并不会成立。如果是这样的话，那么死刑制度就应当彻底废除，不然，谁有资格判决、执行死刑呢？连神都没有资格，谁还有那个资格呢？

在新武侠小说中，至今为止，我没有看到任何一个被“侠客”击毙的人是经过了合法审判的，包括郭靖同志在内，他也亲手毁灭了不少生命。

西门吹水

呵呵，风兄好兴致

我现在对这种调子的帖子已经没有什么火气了